蔡健雅《天使與魔鬼的對話》－要療傷就得正視黑暗面

　　像是一件例行公事，每兩年我們要跟蔡健雅碰碰面，聆聽她的音樂。儘管我始終覺得2007年首次發表的全創作專輯《Goodbye&Hello》像是一個難以跨越的高標，不管是《若你碰到他》或《說到愛》都無法跨越那道牆，直到這次《天使與魔鬼的對話》終於有並駕齊驅的感覺。

在《不允許哭泣的場合》，聽魏如萱唱音樂標本的記憶

　　《優雅的刺蝟》在金曲獎失利並為擊倒魏如萱，因為她知道自己走上對的道路了，製作人陳建騏也毫不氣餒，表示娃娃將會繼續成長、改變，並帶給聽眾新鮮感。其實《優雅的刺蝟》也並非一無所獲，它被中華音樂人交流協會評選為2010年的十大專輯，更重要的是我覺得這張專輯的價值在於打破魏如萱甜美的外殼。

　　相隔一年半後，魏如萱推出個人第三張專輯《不允許哭泣的場合》，文案上說這張專輯是＂標本＂，用歌曲將情感與記憶封存。只是在標本完成之前，必須要從內而外的徹底檢視、面對。因此《不允許哭泣的場合》儘管在部分歌曲承接了《優雅的刺蝟》，但大體上來說這又是一個全新的魏如萱，一如上張專輯提到的，她沒有被風格局限。

魏如萱《優雅的刺蝟》，防衛外表底下渴望擁抱的心

　　遇見陳建騏無疑是魏如萱人生最重要的事情之一，沒有陳建騏就不會有今天的娃娃。兩人在2008年合作單曲《泡泡》，當時的文案寫到「魏如萱勇敢用音樂表態／陳建騏提供自由的創作氧氣」，這應該就是他們合作模式的最佳說明。

　　有人說《優雅的刺蝟》是一張自溺的專輯，並非每個人都能進入其中。但反過來說，正因為這樣的特性，更容易在不同的歌曲中找到自己可以沉入的點。刺蝟是一種獨居動物，他們活在自己的世界中，用各自的方式去接觸、認識這個世界。

輕柔如羽毛的《甜蜜生活》，只是其中一面魏如萱

　　實在很想問，大家是從哪裡認識娃娃魏如萱的？是和奇哥組自然捲的時後、當廣播DJ的時後、發行個人專輯的時後又或是第一次入圍金曲獎國語女歌手呢？回首魏如萱的音樂路，也許有點崎嶇，但她始終在沒離開過音樂相關的行業。

　　2007年她加入獨立音樂廠牌「前衛花園」並於年底發行個人首張專輯《甜蜜生活》（La Dolce Vita）。老實說這張專輯剛發的時後，完全沒有興趣聽完，因為實在是太夢幻了。魏如萱的歌聲輕飄飄的就如同羽毛一樣，不太是我的菜。反而是2008年發行單曲《泡泡》之後，才又激起興趣，重新找出《甜蜜生活》來聽。

《張韶涵Angela Zhang》同名專輯－切割過去卻失去個性

　　多數歌手在音樂生涯中只會有一張同名專輯（除非你是王菲），通常這張專輯會落在首張專輯，或是對自身來說意義非凡的作品。張韶涵選在歌手生涯的第十年（2004年發行首張專輯），推出《張韶涵Angela Zhang》同名專輯，自然是對作品信心十足，寄予厚望。

　　這是她是脫離福茂唱片後的第二張專輯，雖然同樣由美妙音樂發行，但本質上卻又是一個全新的開始，上張專輯張韶涵自己擔任音樂總監，這次更擴及到企劃、宣傳、造型、MV等細節，完全體現她所想要呈現的樣子，所以才定名為《張韶涵Angela Zhang》。

郭靜《我不想忘記你》－國民系純愛女聲初登場

　　如果我記得沒錯的話，帶起「純愛」一詞風潮的是2004年的日本電影《在世界的中心呼喊愛情》（世界の中心で、愛をさけぶ）。而純愛在日文辭典的解釋是「純粹的愛情。特指男女間一心一意的愛情」。2007年中郭靜打著純愛女聲的名號出道，如同當年純愛電影殺出一條血路，她也靠著首張專輯《我不想忘記你》步上一條康莊大道。

田馥甄《渺小》－微小而堅定的矛盾本色

　　田馥甄在回歸S.H.E發行《花又開好了》，並舉辦《2GETER 4EVER》演唱會後，睽違兩年推出個人第三張專輯《渺小》。其實在《My Love》的心得文中也曾提到，這次的專輯對田馥甄來說非常重要，因為差不多要定調個人音樂風格。從前兩張的脈絡來說，都遊走在文藝與流行之間，題材以愛為主。

　　最初聽到首波主打〈渺小〉，真有茅塞頓開之感，不禁想起首張專輯的〈To Hebe〉，同樣具有環保意識，格局卻不再只是流行搖滾。我的音樂修養不夠，所以無法詳細指出這首歌是什麼類型的曲風，但就是感覺很歐美獨立樂的feel（官方文案說這是電氣民謠）。

　　這確實是我期待的田馥甄，用歌曲帶出自己的想法和概念。做為一位歌手，她自然是舞台上巨大而閃耀的存在，但跟宇宙萬物相比，她當然覺得自己不過是極為渺小的存在。人類雖然很小但卻足以破壞地球之大，所以我們究竟該跟萬物說感謝或道歉，矛盾至極。