陶晶瑩在豐華唱片的第三張作品《青春》，跟上一張專輯時隔兩年。但陶子在這期間並非停滯歌唱事業，而是中間一年發了精選輯。我是不太清楚發兩張專輯就出精選到底是怎樣愚蠢的策略，但也多虧精選，才能讓《青春》放慢腳步。
在唱片公司的文案上提到，《青春》從一開始的製作方向就偏向音樂性的考量，因此以從未合作過的創作人為邀稿對象，希望透過合作來讓陶子的音樂能有更多新的火花，也繼續維持音樂的多元性。
以《我變了》順利在歌壇立足的陶晶瑩，豐華唱片當然順勢在一年之後推出新專輯《愛缺》，並且赴峇里島拍攝封面內頁及MV，可見公司對陶子的信心十足。另外更重要的是在專輯期間，陶晶瑩於台北南港101舉行了首次售票演唱會。身邊友人有去參加這場演唱會，表示入場的時候還有發送加州水蜜桃，真不愧是盡責的代言人。
談到音樂的部分，《愛缺》可以說幾乎是複製《我變了》的成功例子，只是將整張專輯聚焦到戀愛部分，捨棄前一張比較生活、個人的歌曲。當然這絕對是可以預想到的情況，因為當時的陶子儼然成為都會女性愛情代言人，誠如我在前一篇心得中提到的，這就是她在唱片圈卡好的定位。
儘管陶晶瑩是以歌手的身份進入演藝圈，但最初卻是先在主持上獲得肯定。直到離開飛碟唱片，轉投豐華，陶子的音樂才真正的被聽見。《我變了》顧名思義是要讓大家聽見不一樣的陶晶瑩，原先在舊東家只有零星詞作的她，這次則交出五首詞、四首曲的創作，也是她目前專輯中個人色彩最重的一張專輯。
儘管專輯中收錄多首創作，但主打的選擇還是以其他詞曲創作為主。很多人會以為這張專輯第一波打的是〈離開我〉，實際上則是與三人男子團體夢飛船合唱的〈愛呦〉。這首輕快的對唱曲，歌詞中那些愛的小動作，都是戀人間共有的浪漫。誰說大人的愛情就是要成熟穩重，兩人之間也是能有保留給彼此的可愛。夢飛船的和聲與陶子的歌聲在來來往往之間，讓人感覺甜蜜但不甜膩。
蔡依林繼犀利趴演唱會中曝光的新歌〈小小孩〉後，又在九月中釋出最新單曲〈旅程〉。該作品是與知名水鑽品牌施華洛世奇（SWAROVSKI）合作，為「施華洛世奇時尚音樂之旅」活動的主題曲。說實話我搜尋了很多資料，但還是不太懂這是什麼，也許接下來還會有一連串相關活動也不一定（總覺得既然叫時尚音樂之旅，應該要來個演唱會吧？不然還頗虛弱的）。
文／馬克獅 aka DJ Waiting
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目前縱橫大小螢幕的郭采潔，出道即將邁入五年，頂著一頭俏麗短髮的她，總給人一種俏皮、淘氣的形象，但把時間拉回五年前，不曉得是否有人記得當年留著一頭長髮，有著鄰家女孩氣息的優格女孩。
郭采潔 2006 年和公司簽約，先安排拍了幾隻 MV，最具代表的就是孫燕姿〈雨天〉。這首是孫燕姿離開華納後，公司推出的精選中收錄的新歌，因此無法找來孫燕姿拍攝 MV。順水推舟把接下來要推出的新人郭采潔送上線，擔任長達20分鐘音樂電影女主角。清新的外型和特殊的講話咬字，引發不少關注。
挾帶著超高詢問度，郭采潔在 2007 年底推出個人首張專輯《隱形超人》。從第一步開始，她就註定和那些甜滋滋的教主名號絕緣，因為專輯首波主打是一首英文歌，她自己創作的〈I Remember〉，一首獻給去世母親的歌曲。
以商業操作來說，這樣的選擇非常危險，因為郭采潔是新人，第一首和大眾見面的歌曲竟然是以陌生的語言亮相。但就塑造形像來說，卻讓她從起點就不同於所有外表甜美的女新人。〈I Remember〉所要傳達的意義大於歌曲本身，它不複雜但卻有一種誠摯，滿載郭采潔對於母親的思念。
第二波主打才拉回商業選擇的〈I Need You〉。但連續兩首主打，郭采潔都參與詞曲創作，可見公司最初是有想要主打這個部分（不過後來明顯沒朝這方向發展）。〈I Need You〉與〈I Remember〉相比起來非常灑狗血；第三波則是〈誠實地想你〉，感覺有想顧及歌曲傳唱度以及搶佔 K 歌市場，從結果來看效果不錯（尤其搭到韓劇《咖啡王子1號店》片尾曲）。當多數新人女歌手都在賣萌的同時，郭采潔的這兩首抒情曲反而呈現出一種年輕的倔強。
直到第四波〈快一點〉才是屬於少女系快歌。雖然高唱要男孩趕快放膽來求愛，但去掉一些愛情的字句，似乎也能當作好友之間加油打氣的歌曲。主題類似的還有〈欠踹的背影〉，但這首歌多了點高校戀情的青澀感。那種明明喜歡卻又不願說出口，寧願作怪的踹對方一腳。作詞人應該是看了日本小說家綿矢莉莎《欠踹的背影》才進而寫下這個詞，不過成品比小說來的青春洋溢許多。
F.I.R.阿沁創作的〈愛情定格〉是專輯中味道很特別的抒情歌。不像前幾波主打那麼芭樂，用膠捲去形容愛情，那些定格的瞬間能在心中反覆檢查，但卻沒有下一捲底片了。生活中的一切，記錄下愛情每個瞬間，笑著哭著，只是痛過之後，還是要走下去。
在愛情面外，還有一部分歌曲是主攻未來與夢想，像是〈Shopping明天〉、〈我的未來式〉和〈走路飛行〉。〈Shopping明天〉用少女的方式帶著希望期待每一天來臨；〈我的未來式〉以搖滾曲風高唱未來由自己作主；〈走路飛行〉則是面對未知一切勇敢探索的心境。風格略有不同，但卻有著同樣的青春活力。
專輯同名歌〈隱形超人〉，出自於她自己的部落格名稱。這首歌想傳達也許平常我們隱形在人群中，但卻會為了守護心愛的人變身成超人。就像郭采潔自己也許是個嬌弱女孩，但也會有想保護的人。雖然副歌最後一句「戀愛感覺／才是我想體會」寫的有點敗筆，但整體氣氛還是有營造出來。特別是歌曲最後重複「I’m riding on a star」，唱出了超人飛行的遼闊感。
唱片公司宣傳開始就給了郭采潔「優格女孩」的封號，意思是「優質精選，格外有型」，另外一個涵義則是 Ur Girl，很用心但實質上卻沒太大的意義及作用。郭采潔的成功來自於個人所散發的特質，她有甜美的外型，但個性卻比較像略帶個性的文藝少女，有著自己的奇想。她的粉絲群最初是來自於網路上，以及早先在 MV 演出中被她吸引的人。
這張專輯最迷人的是那個像是朋友一樣的鄰家女孩，跟你談論著她所期望的未來、描繪的夢想，甚至是她所期待的小小愛戀，對於親人的懷念。那樣的情感很私密，但卻讓人感覺很靠近。
雖然我個人是比較喜歡短頭髮的她，更有個性，感覺更跳一點。但也深知有一群人其實還滿壞念當年那個綁馬尾，留長髮的郭采潔。短時間她應該是回不去了，但透過音樂也許能夠遙想那些年，想成為＂隱形超人＂的那位優格女孩。
推薦曲：I Remember、Shopping明天、隱形超人、誠實地想你、愛情定格
文／馬克獅 aka DJ Waiting
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梁詠琪的第四張國語專輯《新鮮》像是一個分水嶺，某種程度來說也算是顛峰之作。之前雖然也有〈短髮〉、〈洗臉〉或〈膽小鬼〉這樣的HIT SONG，但是前三張專輯裡面的某些歌到現在聽來卻有點過時。但是《新鮮》卻沒有這樣的尷尬感，十幾年過去，每次聽到這張專輯，卻依然不失流行。
在歷經《X》的銷量挫折後，莫文蔚相隔三年才又推出《如果沒有你》，算是莫文蔚作品中比較容易被忽略的一張。新力時期的四張專輯，首尾都有金曲獎的大獎肯定（最佳女歌手和最佳專輯），而《X》雖然銷量不佳，但豐富的音樂性卻受到許多歌迷的肯定，這樣比起來《如果沒有你》有點像是孤兒。
但莫文蔚終究是莫文蔚，音樂絕對是品質保證。當我多年後重新去思考這張專輯，卻找到了新的詮釋。整張專輯屏除兩首粵語歌曲，竟然可以巧妙的分別出黑夜與白天兩個面向。
一條回家的路需要走多久？對范瑋琪來說，答案竟然是十二年。我不確定范范的歌聲何時進入你的生命之中，但我是從第一次在電視上聽到「想太多」就喜歡唱了這個，外表看起來有點酷酷的、高瘦的像骷髏的怪怪女生。後來才知道，原來她不過就是個愛唱歌的傻大姐。
范瑋琪首張專輯《范范的世界》用封面和音樂的反差，製造驚喜；《太陽》則是造型走的太偏門，反而弄巧成拙，令人有距離感；但聽她唱到第三張專輯《真善美》，我忍不住想要驚呼「什麼都對了」，曲風沿襲前兩張專輯，以抒情為主，但比起前兩張專輯，又更加的清新。
2007年開始，兩大歌唱選秀節目在台灣開始發燒，許多懷抱著歌手夢的男男女女趨之若鶩前往報名。但其實比賽真的不能代表什麼，因為電視台給你舞台，觀眾給你收視率，然後呢，等節目結束其實真正的勝負才正要開始。
是否能被唱片公司相中順利出片，觀眾是否能夠轉為歌迷，都是未知數。更重要的是，節目上唱別人的歌也許好，但自己的歌能否有同樣的好評，這才是從歌唱節目的素人轉變為真正歌手最重要的關鍵。
范瑋琪首張專輯《范范的世界》透過抒情曲「到不了」、「每天」成功的打了一仗，並且入圍金曲獎之後，相隔九個月推出第二張專輯《太陽》。首先一定要先抨擊，這張專輯的封面跟造型簡直災難，不只不適合她，而且跟整張專輯風馬牛不相及，公司不要以為放上一個光點就可以呼攏大家說那是太陽。當歌手都在專輯封面上凹出了一個沒人可以理解的奇異POSE之後，唱了什麼歌好像也就被大眾漸漸忽略了。
根據專輯文案表示，《太陽》是延續上張專輯的概念，要讓大家從音樂認識范瑋琪，只是《范范的世界》讓大家聽的〝面〞，而《太陽》則是更深入的〝點〞。我認同這張專輯的整體架構是仿造上一張，但究竟能不能更了解這個人，還要繼續聽下去才知道。
時間到轉回到2000年，唱片業的餘暉時代。抓住機會的那幾位歌手一路就從千禧年前唱到了現在，十幾個年頭也過了。《范范的世界》是范瑋琪目前唯二跟金曲獎沾上邊的專輯，一生只有一次機會入圍的最佳新人，最後雖然沒到手，但也至少擠進門檻。正所謂入圍靠實力，得獎靠運氣，更何況當年同屆入圍的孫燕姿、周杰倫、戴佩妮和林凡，目前都還在線上發展。除了林凡比較命運乖舛，另外四位幾乎就是我前面提到的，抓到時代尾巴的人。
