前一張專輯《真善美》幫范瑋琪找到屬於自己的清新定位，也獲得市場肯定。隔年公司立刻發行《最初的夢想》新歌加精選，雖然我始終不清楚，只出過三張專輯是有什麼好精選的。但以當時精選氾濫的情況，公司順勢推出精選好像也無可厚非，至少拉長下張專輯的企劃時間。
相隔兩年推出的《一比一》以「唱遊城市的波西米亞」為主題，從服裝造型上讓范范看起來更有女人味。可以說沒有《一比一》的波西米亞風，就沒有之後《哲學家》的嬉皮風。從這時開始，范瑋琪的形象除了清新，也衍伸出民族風這一面。
以復古搖滾的〈就是你〉開場，也是專輯首波主打。雖然以前也唱過〈再連絡〉這類Band Sound的歌曲，但可從沒當過第一主打。范瑋琪唱搖滾並不重，但能夠感覺到她古靈精怪的那面。只不過張國璽作曲的這首歌，似乎脫拉庫拿回去唱也合情合理（當然還要換上脫拉庫式的歌詞）。其實相較之下，專輯中的〈多麼多麼愛你〉反而比較符合大眾對搖滾的想像，范范的演唱從冷調到奔放，呈現出面對愛情倦怠後的掙扎與無力。
專輯同名歌曲〈一比一〉出自陶喆之手，這樣的小品情歌雖然格局不大，但非常適合范范。輕快的節奏，就像是戀愛時的雀躍心情，陶喆的和聲十分畫龍點睛。值得一提的是襯樂的小提琴在歌曲中雖不顯眼，但是LIVE演唱時非常的搶耳，成為現場欣賞重點。
女女對唱不知怎麼的成為范范的招牌，從左安安、楊丞琳到這張專輯的張韶涵。只是前兩次都屬於友情歌曲，這次則帶有拉子色彩。以鋼琴為主的編曲讓人覺得這樣的愛如此純粹，也因為〈如果的事〉瞄準了在華語歌壇比較少見的主題，進而成為女同志國歌。幾次合唱下來也證明范瑋琪輕柔帶有力度的歌聲很適合跟女歌手合唱，不管是上述提到的或是之後的郭靜、劉若英等等。
雖然范范並不算是多產的創作歌手，但從第一張專輯開始每張專輯中都會放入自己的創作。〈不眠〉的故事很多人都知道，這是已故作詞人楊明學在病房中寫下的作品，范范當時看到非常喜歡，就譜上了曲。只是整首歌瀰漫著孤身一人的感慨，讓范范覺得太寂寞了，因此在楊明學的同意下，加上最後一句「到了最後／才發現不是一個人」。雖然他沒有活到這首歌發表的時候，但他的詞會跟著這些歌曲永遠流傳下去。
不曉得是否為了呼應〈不眠〉，這張專輯的最後選擇翻唱陳奕迅的〈全世界失眠〉。從一個人孤寂的〈不眠〉到兩個人戀愛中的〈全世界失眠〉。這首歌的選擇簡直神來一筆，Eason版像是真的擔心害怕失去愛情的男生；而范范的版本則像是沉浸愛情帶來甜蜜負擔的女生。同樣為愛失眠，卻有著截然不同的心情。
剩下的歌曲也都圍繞著愛情，藍又時創作的〈鞦韆〉像是唯美的童話，兩個人相約再次見面的那天；只是愛情總有變質的那天，〈COLD〉將兩人的關係降到冰點；〈一直到最後〉分手的前夕，回想曾經有過的甜蜜，卻什麼也沒留下；就算對方道歉想挽回，也如同〈親吻寂寞旅人〉，旅人終究是過客，無法久留；從戀情中解套的辦法，就是認清自己〈沒那麼愛他〉。
做為范瑋琪精選後的專輯，《一比一》的音樂風格並未有太多的改變與突破，但造型上的變化卻給人耳目一新的感受。整張專輯聽下來，比起令人摸不著頭緒的波西米亞，其實更能用＂女性化的范瑋琪＂概括整張專輯的核心。
前三張作品還能聽到一些比較個性、趣味的歌，主題也包含自我剖析、友情等等，但在這次專輯中只留下愛情。當然女人的一生中並不是只有愛情，她們依然在生活中追求許許多多的事物，但愛情有著很大的比重，所以專輯將其聚焦、放大，成就這張＂愛恨嗔癡＂的《一比一》，這詞用的誇張卻足以說明一切。
而在之前專輯中，有不少歌曲都能讓聽者直接投射到范瑋琪身上。不過《一比一》卻將這部分縮到最小，讓范范做一個單純的歌者，而這些歌反映的是生活在城市裡的那些女子，她們在這些情歌中聽見自己。
儘管音樂並沒有歌手本身的故事藏在其中，但專輯卻對范范本身有著極大的意義，這是她睽違五年後，第二度與金曲獎沾上邊，也是第一次入圍最佳女歌手。雖然范瑋琪一向不是金曲獎喜歡的歌手類型，但入圍至少也讓她擠身問鼎歌后候選之列，也算是個肯定。不過做為一位唱遊城市的波西米亞人，相信那些名聲不過是身外之物，她只是詠唱著愛的曲調，如此而已。
個人推薦曲：一比一、不眠、多麼多麼愛你、如果的事、親吻寂寞旅人、全世界失眠
文／馬克獅 aka DJ Waiting
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